Kategorie: Swinging Nordhorn

Hätten Sie’s gewusst? Vom Dezember 1987 bis Ende April 1988 läuft der Tanz- und Liebesfilm „Dirty Dancing“ im Nordhorner Capitol-Kino – 18 Wochen lang. Die verführerische Qualität des Films bringt den Paartanz zurück in die Diskotheken. Die GN melden: „Auch Grafschafter im Mambo-Fieber. Dirty Dancing löste Ansturm auf Tanzschulen aus. Viele hat der Ehrgeiz gepackt, es den Filmvorbildern Jennifer Grey und Patrick Swayze gleichzutun“.

Im Mai 1988 erscheint eine ganzseitige Reportage, in der GN-Redakteur Detlef Kuhn dem Dirty Dancing-Mambo-Fieber nachspürt: „Wie viele junge Frauen hat die 22jährige Lisa den Film bereits sechsmal gesehen. Sie ist begeistert von der Entwicklung der Hauptdarstellerin im Film. Das wohlbehütete Mittelstandskind Baby Houseman (gespielt von Jennifer Grey) ist im Sommer 1963 in einem Urlaubscamp in den USA von ihrem Tanzlehrer Johnny (gespielt von Patrick Swayze) fasziniert, einem gelernten Maurer, der mit seinen Kumpels pausenlos Tanzorgien veranstaltet. Innerhalb weniger Tage mausert sich Baby unter Anleitung von Johnny vom Aschenputtel zum Tanzteufel – die Liebesgeschichte nimmt ihren Lauf. In der Bude von Johnny kommt es dann zum Höhepunkt: die beiden tanzen hinreißend Mambo – und landen dann im Bett. So ist es eben – das Mambo Fieber.

Ein Fieber, das rund 100 jung und jung gebliebene teilen, die sich seit vier Wochen an jedem Samstag in der Tanzschule Jobmann am Mambo-Tanz versuchen. Der Tanz vermittelt ein ganz anderes, positives Lebensgefühl – über dem man alles andere vergessen kann. Da zählt nur noch der gelungene Hüftschwung und die Hingabe an den Rhythmus der Musik. Tanzlehrerin Christina Jobmann gibt die Regieanweisungen. Es wird deutlich, weshalb beim Mambo die Körpermitte viel wichtiger ist als die Füße. Jetzt sieht man, was daraus entspringt, was den Tanz so auffällig und das Erlernen so begehrenswert macht – die Erotik: „Wir schieben die Hüfte über den linken Fuß… so ist die Hüftbewegung da und ich mach‘ meinen Partner an“.

Der Mambo kommt eindeutig aus dem „Busch“. Anschaulicher als Christina Jobmann kann man nicht formulieren, was den Tanz ausmacht. Er ist eigentlich etwas für Leute, die ein anderes Verhältnis zu ihrem Körper haben als die Europäer. Im Mambo paaren sich der freche Rhythmus des Cha-Cha, die Hüftbewegung aus dem Samba, die Domninanz des Herren aus dem Paso Doble, die Erotik des Rumba und der Spaß am Jive zu jener fröhlich stimmenden Mischung, die so unwiderstehlich ist. Die für den „schmutzigen“, da exotisch-erotischen Tanz entflammten jungen Leute hält es nicht mehr in den Kinosesseln. Nicht nur in Nordhorn füllen sie die Tanzstudios und Diskotheken.“

Denn die Diskotheken veranstalten nun Tanzwettbewerbe zum Film. Eine Anzeige des „Paper Moon“ in Lohne vom Mai 1988: „Action-Super-Fete: gesucht wird ein Traumpaar ala Dirty Dancing. Wer tanzt wie „Baby“ und „Johnny“? Vorausscheidung zum bundesweiten Dirty-Dancing-Tanzwettbewerb. Dem Siegerpaar winkt eine Flugreise nach Hollywood“.

Es sollte weitere 12 Jahre dauern, bis die ABC-Filmtheaterbetriebe vergleichbar erfolgreiche Filme zeigen sollten: Das waren die achtteilige Serie der Harry-Potter Filme vom Auftakt in 2001 mit „Harry Potter und der Stein der Weisen“ bis zum Finale „Harry Potter und die Heiligtümer des Todes (Teil 2)“ im Jahre 2011 sowie die „Herr der Ringe – Filmtrilogie“ des neuseeländischen Regisseurs Peter Jackson. Insgesamt 11 Filme, die zwischen 2001 und 2011 für lange Schlangen vor der Kinokasse des Astoria-Palastes sorgten.

Was es sonst noch gab? Die Kinohitparade aus dem Nordhorn der 80er:

Platz 1: Dirty Dancing, Tanzfilm, Regie: Emile Ardolino, USA 1987 (18 Wochen)

Platz 2: Christiane F. – Wir Kinder vom Bahnhof Zoo, Dokumentardrama, BRD 1981, Regie: Ulrich Edel (9 Wochen)

Platz 3: Otto, der Film, Comedy, Regie: Xaver Schwarzenberger, BRD 1985 (9 Wochen)

Platz 4: Theo gegen den Rest der Welt, Loser-Komödie, Regie: Peter Bringmann, BRD 1980 (8 Wochen)

Platz 5: Drei Männer und ein Baby, Gesellschaftskomödie, Regie: Coline Serreau, Frankreich 1985 (7 Wochen)

Platz 6: Zurück in die Zukunft, Hollywood-Komödie, Regie: Robert Zemeckis, USA 1985 (7 Wochen)

Platz 7: E.T. der Außerirdische, Science-Fiction-Märchen, Regie: Steven Spielberg, USA 1982 (6 Wochen)

Platz 8: Das Boot, Weltkriegsdrama, Regie: Wolfgang Petersen, BRD 1980 (6 Wochen)

Platz 9: Das Imperium schlägt zurück – Krieg der Sterne, Teil 2, Space-Opera, USA 1980 (5 Wochen)

Platz 10: Blues Brothers, Musikkomödie, Regie: John Landis, USA 1980, (4 Wochen) …

„Wir sind unterwegs im Auftrag des Herrn. Es sind 106 Meilen bis Chicago, der Tank ist voll, wir haben ein halbes Päckchen Zigaretten, es ist dunkel und wir tragen Sonnenbrillen“ (Zitat aus dem Film „Blues Brothers“, 1980)

Weitere vor allem von jungen Leuten besuchte Angebote der ABC-Filmtheater:

„Purple Rain“ von Prince (USA 1984); die Rock-Fantasie „Streets On Fire – Straßen in Flammen“ (USA 1983) – und das in den USA gedrehte Roadmovie „Paris, Texas“ von Wim Wenders (1984).

---

Vor 50 Jahren sieht es in der Nordhorner Kinolandschaft noch ganz anders aus. Es gibt nicht ein einziges UCI-Kino de Luxe (mit luxuriösen Sitzen, Ticket- und Popcorn-Preisen), sondern die drei Kinos der ABC-Filmtheaterbetriebe: Den Astoria-Palast am Stadtring, das Capitol an der Neuenhauser Straße und das Bavaria an der Bentheimer Straße (abgerissen im Jahre 2017), allesamt betrieben von der Familie Heinz und Luise Stroeve.

Für junge Leute sind die 70er eine gute Kino-Zeit. Es laufen herausragende US-Filme der „New Hollywood“-Generation. Regisseure wie Dennis Hopper, Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, Michael Cimino, Peter Bogdanovich, Arthur Penn, William Friedkin und Woody Allen erobern weltweit die Kinoleinwände. Eine elektrisierende Mixtur an Roadmovies wie „Easy Rider“ und „Fluchtpunkt San Francisco / Vanishing Point“, Mafia-Thrillern, Vietnam-Dramen und Großstadt-Komödien. Den größten Kinoerfolg in Nordhorn feiert ein in den USA gedrehter Spätwestern des italienischen Regisseurs Sergio Leone: „Once Upon A Time In The West – Spiel mir das Lied vom Tod“.

Europäische Regisseure wie Roman Polanski, Hal Ashby und Milos Forman bekommen in Hollywood die Chance, ihre vom europäischen Kino der 60er inspirierten Filme wie „Chinatown“, „Coming Home“, „Hair“ und „Einer flog übers Kuckucksnest“ mit großen Etats zu drehen. Erstaunliche Erfolge beim jungen Publikum feiern die ersten Verfilmungen der beliebten Comicreihen um „Asterix“ und „Lucky Luke“.

Zur Mitte der 70er etabliert „Der Weiße Hai“ von Steven Spielberg ein neuartiges und aufregendes Kino in den klassischen Filmgenres des Horror-, Abenteuer- und Science-Fiction-Films. Der „Weiße Hai“ markiert die Geburtsstunde des „Hollywood-Blockbuster-Kinos“. Derweil erlebt auch der „Neue deutsche Film“ seinen künstlerischen Höhepunkt – mit zum Teil erstaunlich hohen Besucherzahlen. Die Arbeiten von Rainer Werner Fassbinder („Angst essen Seele auf“), Wim Wenders („Alice in den Städten“), Werner Herzog („Woyzeck“) und Volker Schlöndorff („Die verlorene Ehre der Katharina Blum“) greifen den Zeitgeist und die gesellschaftlichen Problemstellungen der 70er auf.

Die Kinofamilie Stroeve verweigert sich dem Trend zum Schachtelkino

Für die Kinofamilie Stroeve sind die 70er allerdings ein Jahrzehnt, in dem sie um den Fortbestand ihrer ABC-Filmtheater kämpfen muss. Große Teile des früheren Filmpublikums wandern ins Heimkino des 1970 eingeführten Farbfernsehens ab.

Zeitweise wissen sich auch die ABC-Filmtheater nicht anders zu helfen, als genau die Filmware zu zeigen, die in den Fernsehprogrammen von ARD und ZDF nicht zu sehen ist – und für die es in den 70ern auch noch kein Angebot in Gestalt von Viedeotheken mit der Extra-Abteilung „Zutritt nur ab 18“ gibt. Bis zur Mitte des Jahrzehnts läuft im Capitol und Bavaria eine endlos erscheinende Reihe deutscher Sexfilmchen wie „Lass jucken Kumpel“, „Schulmädchen-Report“, „Unterm Dirndl wird gejodelt“ und schwüler französischer Soft-Erotik-Streifen: von „Emanuelle“ bis zur „Geschichte der O“.

Zum Glück für die verbliebenen Filmfreunde halten die Stroeves auch in schwierigen Jahren an ihren großen Kinosälen fest. Zwar haben auch sie Pläne zur Umwandlung des Astoria-Palastes in ein „Filmcenter“ mit drei Schachtelkinos in der Schublade. Aber ab Mitte der 70er sorgen die Erfolge des „Weißen Hai“, der „Krieg der Sterne-Trilogie“ und der Disco-Filme „Saturday Night Fever“ und „Grease“ für einen finanziellen Aufschwung. Nun sind die großen Leinwände gefragt, die seit 1978 mit neuen Lautsprechersystemen, dem „Dolby-Stereo-Sound“ ausgestattet werden. Der Astoria-Palast wird 1979 soundtechnisch aufgerüstet.

Die Kinohits im Nordhorn der 70er

Die Durchsicht aller Anzeigen der ABC-Filmtheaterbetriebe zwischen 1970 und 1979 ergibt eine Kinohitparade. Die Filme mit den längsten Laufzeiten:

1. Spiel mir das Lied vom Tod, Spätwestern, USA-Italien 1968, Regie: Sergio Leone (12 Wochen)

2. Einer flog über das Kuckucksnest, New-Hollywood-Drama, USA 1975, Regie: Milos Forman (7 Wochen)

3. 007 – Leben und sterben lassen, James Bond-Film, England 1972, Regie: Guy Hamilton (6 Wochen)

4. Easy Rider, Roadmovie, USA 1969, Regie: Dennis Hopper (6 Wochen)

5. Saturday Night Fever – Nur Samstag nacht, Disco- Tanzfilm, USA 1977, Regie: John Badham (6 Wochen)

6. Love Story, Hollywood-Liebesdrama, USA 1969, Regie: Artur Hiller (6 Wochen)

7. Asterix erobert Rom, Zeichentrickfilm, Frankreich 1975, Regie: René Goscinny (5 Wochen)

8. Lucky Luke, Zeichentrickfilm, Belgien 1971, Regie: René Goscinny (5 Wochen)

9. Die verlorene Ehre der Katharina Blum, Arthouse-Kino, Bundesrepublik 1975, Regie: Volker Schlöndorff (5 Wochen)

10. Krieg der Sterne, Teil 1, Hollywood-Science Fiction, USA 1977, Regie: George Lucas (4 Wochen)

11. Jaws – Der weiße Hai, Hollywood-Thriller, USA 1974, Regie: Steven Spielberg (4 Wochen)

12. Der Pate, Teil 1, Mafia-Film, USA 1971, Regie: Francis Ford Coppola (4 Wochen)

13. Chinatown, Noir-Kriminalfilm, USA 1974 (4 Wochen)

14. Grease, Tanzfilm mit John Travolta, USA 1978, Regie: Randal Keiser (4 Wochen)

15. Fluchtpunkt San Franzisko – Vanishing Point, Roadmovie, USA 1970, Regie: Richard Sarafian (3 Wochen).

---